El desenvolupament del tambor

La forma original del conjunt de percussió es remunta a 1890, quan el baterista de la banda de teatre va abandonar la partitura tradicional del tambor i va expressar el sentit del ritme amb expressió lliure. L'aparició del ritme modern va començar en aquest moment. Els guitarristes de les bandes de jazz i ragtime de Nova Orleans usaven el bombo i la trampa en les seves bandes de marxa, utilitzant una tècnica de "doble clic" en la qual el bombo i el baix es van col·locar en posicions on podrien lluitar l'un contra l'altre i jugar per un pesó simultàniament amb el cap i la palanca del tambor. Sovint improvisen segons els diferents estils de la música, i el bombo es juga de vegades amb un mànec a més del cap del tambor.
El període Ragtime de 1910 a 1920 es caracteritzava pel baix del ritme de marxa jugat a la mà esquerra, mentre que la melodia sincopada es jugava a la mà dreta. Les mans esquerres i dretes formen un estrès rítmic. Tot i que els bateristas en aquest moment li agradaven de jugar de forma gratuïta i no segons la puntuació del tambor, podrien entendre la puntuació del tambor i comprendre la sintaxi de la música, i el seu propòsit principal era fer que el tambor tocara a l'escenari per tenir papers importants.
El 1920, quan el Jazz estava en el seu apogeu, els joves bateristas van fer una nova mirada a Drum Solo, la seva pròpia innovació en ritme i tècnica. Molts bateristas necessitem saber vibracions, campanes, timbres i altres instruments de percussió anomenats bateria de primera classe.
Després de 1935, la reputació del bateria va arribar al seu apogeu, i l'art del tambor va ser molt popular entre el públic. La gent podria escoltar i veure tocar el tambor a tot arreu. Qualsevol espectacle d'escena té un excel·lent so de tambor. Alguns bateristas famosos tenen les seves pròpies bandes. Les habilitats de joc i les formes de rendiment canvien constantment i ràpidament, i s'eliminen molts conformistes.
Els bateristas de jazz sovint participen en circ, sideshows i altres ocasions, i una gran quantitat d'instruments de percussió tradicionals i alguns instruments alternatius de percussió s'han utilitzat successivament a causa de la necessitat de la cohesió musical i l'efecte sonor, i es converteixen gradualment en l'instrument exclusiu de percussió banda de jazz. Com a "Cowbells", "peix de fusta", "tanggu", "tonggu", "bell campana" i "taula de rentat", s'han usat durant molt de temps. Per descomptat, molts instruments de percussió no es van convertir en estàndards instruments a la bateria, i en la dècada de 1920, alguns van ser eliminats i alguns van millorar. Per exemple, un tambor a la Xina és substituït per un tambor que pot modular el to del tambor.

Els címbals, que van sorgir el 1927, són un parell de címbalos a la mà d'un mitjó. Aquest plat no només es juga amb el peu, sinó que també es juga amb un martell. D'aquesta manera, els jugadors poden jugar una acústica vívida, animada i canviant. Per tant, s'ha convertit en un instrument indispensable en el tambor.

Per a la dècada de 1950, el tambor Solo es va celebrar com un model. Aquests inclouen el puny bateria. La tècnica bàsica consisteix a utilitzar el pal dret contra el gran platet de llautó (Ride - Cymbal) per subjectar el comptador; el peu és un barret alt , i toca Off - Beat constantment. El peu dret és pesat al tambor, i la mà esquerra és pesada al tambor. Com un bateria de prestatgeritat moderna, a més del solista, també hauria de poder cooperar amb la banda i una varietat d'actuacions escenogràfiques.
En els anys cinquanta i seixanta, com a resultat de la nova tecnologia i l'ascens del rock 'n' roll, els tambors de doble baix ja eren comuns en les bandes de jazz, a excepció d'instruments de percussió exòtics com Bongos. El nombre de tambors també té S'incrementen fins a set o més. Alguns instruments de percussió tradicionals, com el covell, també han estat ressuscitats.
A mitjans del segle XX, la música rock es va fer popular als Estats Units, i aviat es va convertir en un poderós remolí del món. A causa del ritme canviant de la bateria i l'excel·lent rendiment dels bateristas, la música Rock es va convertir ràpidament en un instrument de percussió combinatòria indispensable. La música rock, amb una forta acústica metàl·lica i ritmes rics i variats, crea una sensació de so rodó i rodó, que és especialment popular entre els joves.
A la Xina, amb el progrés de la societat, es va iniciar la millora del nivell de vida de les persones i les demandes de les persones per a la música d'entreteniment. La música rock i les cançons populars han anat passant a formar part de la vida cultural de les persones. El tambor també és un instrument popular, especialment popular entre els adolescents.vv